中國古代四大古琴
所謂“琴、棋、書、畫”當中的“琴”，是我國歷史上最古老的彈拔樂器之一，現稱古琴或七弦琴。古琴的制作歷史悠久，許多名琴都有文字可考，而且具有美妙的琴名與神奇的傳說。其中最著名的是齊桓公的“號鐘”、楚莊王的“繞梁”、司馬相如的“綠綺”和蔡邕的“焦尾”。這四張琴被人們譽為“四大名琴”。現在，這名揚四海的“四大名琴”已成為歷史的陳跡，但它們對后世的影響并沒有消失。
1.號鐘
“號鐘”是周代的名琴。此琴音之宏亮，猶如鐘聲激蕩，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代杰出的琴家伯牙曾彈奏過“號鐘”琴。后來“號鐘”傳到齊恒公的手中。齊恒公是齊國的賢明君主，通曉音律。當時，他收藏了許多名琴，但尤其珍愛這個“號鐘”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏“號鐘”與之呼應。牛角聲聲，歌聲凄切，“號鐘”則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。
2.繞梁
今人有“余音繞梁，三日不絕”之語。其語源于《列子》中的一個故事：周朝時，韓國著名女歌手韓娥去齊國，路過雍門時斷了錢糧，無奈只得賣唱求食。她那凄婉的歌聲在空中回旋，如孤雁長鳴。韓娥離去三天后，其歌聲仍纏繞回蕩在屋梁之間，令人難以忘懷。
琴以“繞梁”命名，足見此琴音色之特點，必然是余音不斷。據說“繞梁”是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其制作年代不詳。楚莊王自從得到“繞梁”以后，整天彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。有一次，他竟然連續七天不上朝，把國家大事都拋在腦后。王妃樊姬異常焦慮，規勸楚莊王說：“君王，您過于沉淪在音樂中了!
過去，夏桀酷愛‘妹喜’之瑟，而招致了殺身之禍；紂王誤聽靡靡之音，而失去了江山社稷。現在，君王如此喜愛‘繞梁’之琴，七日不臨朝，難道也愿意喪失國家和性命嗎？”楚莊王聞言陷入了沉思。他無法抗拒“繞梁”的誘惑，只得忍痛割愛，命人用鐵如意去捶琴，琴身碎為數段。從此，萬人羨慕的名琴“繞梁”絕響了。
3.綠綺
“綠綺”是漢代著名文人司馬相如彈奏的一張琴。司馬相如原本家境貧寒，徒有四壁，但他的詩賦極有名氣。梁王慕名請他作賦，相如寫了一篇“如玉賦”相贈。此賦詞藻瑰麗，氣韻非凡。梁王極為高興，就以自己收藏的“綠綺”琴回贈。“綠綺”是一張傳世名琴，琴內有銘文曰：“桐梓合精”
即桐木、鋅木結合的精華。相如得“綠綺”，如獲珍寶。他精湛的琴藝配上“綠綺”絕妙的音色，使“綠綺”琴名噪一時。后來，“綠綺”就成了古琴的別稱。
一次，司馬相如訪友，豪富卓王孫慕名設宴款待。酒興正濃時，眾人說：“聽說您‘綠綺’彈得極好，請操一曲，讓我輩一飽耳福。”相如早就聽說卓王孫的女兒文君，才華出眾，精通琴藝，而且對他極為仰慕。司馬相如就彈起琴歌《鳳求凰》向她求愛。文君聽琴后，理解了琴曲的含意，不由臉紅耳熱，心馳神往。她傾心相如的文才，為酬“知音之遇”，便夜奔相如住所，締結良緣。從此，司馬相如以琴追求文君，被傳為千古佳話。
4.焦尾
“焦尾”是東漢著名文學家、音樂家蔡邕親手制作的一張琴。蔡邕在“亡命江海、遠跡吳會”時，曾于烈火中搶救出一段尚未燒完、聲音異常的梧桐木。他依據木頭的長短、形狀，制成一張七弦琴，果然聲音不凡。因琴尾尚留有焦痕，就取名為“焦尾”。“焦尾”以它悅耳的音色和特有的制法聞名四海。
漢末，蔡邕慘遭殺害后，“焦尾”琴仍完好地保存在皇家內庫之中。300多年后，齊明帝在位時，為了欣賞古琴高手王促雄的超人琴藝，特命人取出存放多年的“焦尾”琴，給王仲雄演奏。王仲雄連續彈奏了五日，并即興創作了《懊惱曲》獻給明帝。到了明朝，昆山人王逢年還收藏著蔡邕制造的“焦尾” 。
一、古琴歷史
古琴是中國最古老的彈撥樂器，有三千多年的歷史，是中國古代地位最崇高的樂器，被譽為哲學性的藝術或藝術性的哲學，被列為”琴棋書畫”四藝之首，是古代每個文人的必修之器，歷史上的著名琴家有孔子、蔡邕、蔡文姬、李白、杜甫、宋徽宗、嵇康等。古琴也是孔子辦學重要的六藝之一。《詩經》中就記載著”窈窕淑女，琴瑟友之”，”我有嘉賓，鼓瑟鼓琴”等。
古琴的樂器本身就充滿著傳奇的象征色彩，比如，它長3尺6寸5分，代表一年有365天，琴面是弧形，代表著天，琴底為平，象征著地，又為”天圓地方”之說。古琴有13個徽，代表著一年有12個月及閏月。古琴最初有五根弦，象征著金、木、水、火、土。周文王為了悼念他死去的兒子伯邑考，增加了一根弦，武王伐紂時，為了增加士氣，又增添了一根弦，所以古琴又稱”文武七弦琴”。 古琴有100多個泛音，這大概是世界上擁有泛音最多的樂器。古琴有自己的記譜方法（簡字譜），至少有1500多年的歷史。古琴現存有150多部古琴譜，包含著3000多首琴曲流傳下來。唐朝詩人劉長卿詩句：“泠泠七弦上，靜聽松風寒。” 其“七弦”指的就是古琴，“泠泠”則指的是古琴的音色。
《琴操》中記載：“伏羲作琴。”然而考察世界各民族進化的歷史，凡在野蠻的時代，均能制器作樂。中華民族也不例外。
在伏羲之時，中國社會已進入文明時期，必早已制有各種樂器。不過定名定制，始自伏羲。所以雖說作于伏羲，其實必早已有琴了。又有吳儀《琴當序》中記載：”伏羲之琴，一弦，長七尺二寸。”;桓譚《新論》中記載：“神農之琴以純絲為弦，刻桐木為琴。至五帝時，始改為八尺六寸，虞舜改為五弦，武王改為七弦，直至現在仍如之。”這種琴的制作，雖然始于伏羲，可是今日的古琴，實際上始自虞舜，完成于武王。古人體高肢長，愈進而愈短。所以琴的長度，也日益減短。今日的古琴，長三尺六寸三分，損益它，各為徽識，裝飾以金玉的圓點，稱為徽全弦。十三徽，以指按而彈之，即十三音也。琴曲是使用公尺譜記錄的，公尺譜上面只是簡單記錄了用哪根手指觸動第幾根弦。而沒有記錄下用指甲還是用指肚；是否使用偏鋒；是由外往內撥還是由內往外彈。打譜時都是撫琴人隨心境臨場發揮，所以說：琴是撫給自己的。你想怎么撫琴都可以，好玩兒呢。同一首曲子同一個人撫，時間、地點不同結果是不同的。這就是琴！
還有很多耳熟能詳的古琴軼聞。高山流水覓知音、鄒忌說琴諫齊王、聶政學琴報父仇、廣陵一曲祭英靈、文姬寄情“十八拍”、司馬相如“鳳求凰”……
二、古琴構造
琴，是一種渾身上下都充滿著文化內涵的樂器。僅從琴形而言，就可說是通身是韻。琴一般長約三尺六寸五（約120—125公分左右），象征一年三百六十五天（一說象周天 365度）。一般寬約六寸（20公分左右）。一般厚約二寸（6公分左右）。
琴最早是依鳳身形而制成，其全身與鳳身相應（也可說與人身相應），有頭，有頸，有肩，有腰，有尾，有足。
“琴頭”上部稱為額。額下端鑲有用以架弦的硬木，稱為“岳山”，又稱“臨岳”，是琴的最高部分，用于承弦。
琴底部有大小兩個音槽，位于中部較大的稱為“龍池”，位于尾部較小的稱為“鳳沼”。這叫上山下澤，又有龍有鳳，象征天地萬象。二者以長方形為常見，也有圓形或一圓一方者。古琴的常用定弦為C、D、F、G、A、c、d，音域寬達四個多八度，借助面板上的十三個“徽”位，可以彈奏出許多泛音和按音。岳山邊靠額一側鑲有一條硬木條，稱為“承露”。上有七個“弦眼”，用以穿系琴弦。其下有七個用以調弦的“琴軫”。琴頭的側端，又有“鳳眼”和“護軫”。自腰以下，稱為“琴尾”。琴尾鑲有刻有淺槽的硬木“龍齦”，用以架弦。龍齦兩側的邊飾稱為“冠角”，又稱“焦尾”，可以保護琴尾。七根琴弦上起承露部分，經岳山、龍齦，轉向琴底的一對“雁足”，象征七星。琴面上有十三個“琴徽”象征一年十二個月和一個閏月。徽，是泛音的標志，也是音位的重要根據。琴徽多用貝殼制，也有用玉石或純金制。
琴面多用桐木也可用松木、杉木，背板用梓木。周身刷漆，以黑色為主，也有紅色和棕色者。琴身的漆經過百年左右，開始產生斷紋。有了斷紋的琴音質會更美。凡傳世古琴無不經過生漆的修補。古琴有大、中、小多種，以中型為多。其形制和結構基本相同，有仲尼式、連珠式、落霞式、蕉葉式等等，仲尼式最為常見。古代琴用絲弦，最佳者呈半透明狀，稱為冰弦。現用鋼絲芯纏尼龍弦，音量增大，余音加長，按弦移指的磨擦噪聲減少。從琴各部份的命名亦可著出琴制之受儒家思想的影響。琴前廣后狹，象征尊卑之別。官、商、角、徵、羽五根弦象征君、臣、民、事、物五種會等級。后來增加的第六、七根弦稱為文、武二弦象征君臣之合恩。十二徽分別象征十二月，而居中最大之徽代表君象征閏月。
古琴有泛音、按音和散音三種音色，分別象征天、地、人之和合。這些古琴形制命名的象征意義實反映出儒家的禮樂思想及中國人所重視的和合性。因為禮的作用是為了保障個體，使個性有所發揮，樂以同和，其作用是與群體諧協。禮樂之同時并用可使個體和群體之能互相調劑，形成人與人之間平和而合理的生活。所以禮樂這兩套表面相反的技藝的推，實為求達到相輔相成的和合性的目的。而從古琴形制命名所借用的社會秩序、等級的名稱來著，可見其制作形制即寓有教化人倫的深意。
三、部分名琴點評
春雷琴·連珠式古琴
“唐琴第一推雷公，蜀中九雷獨稱雄。”傳世古琴，以唐琴為最珍貴之神器。唐琴之中，以雷公琴為最。蜀中九雷中，以雷威成就最大。而雷威一生所斫之琴中，又以“春雷”為最。所以，在古琴神品中，“春雷”實是最最珍貴的無價之寶。北宋末年，宋徽宗趙佶在其宣和內府設“萬琴堂”，廣羅天下古琴神品于其中。雷威的 “春雷”琴，是其中的第一品。
金滅北宋后，金人將奪自宋宮的珍寶，裝了2050車，運往燕京。“春雷”琴也隨之來到了北京，成為了金帝宮中的第一琴，被收藏于承華殿中。金章宗死后，以此琴陪葬。在地下埋了十八年后，“春雷”又復出于世，成為了元宮中的珍寶。后來，“春雷”琴被賞賜給了元朝承相大琴家耶律楚材。耶律楚材曾將其贈予老師萬松老人。以后，“春雷”琴又復歸耶律楚材之子耶律鑄。以后其琴又歸趙德潤所有。明朝時，“春雷”傳入明宮之中。
大圣遺音琴·伏羲式古琴
“至德丙申”隸書刻款琴為伏羲式, 桐木胎，鹿角沙漆灰，色紫如栗殼，
金徽玉軫，圓形龍池，扁圓形鳳沼。七徽以下弦露黑色，遍體蛇腹斷紋，中間細斷紋，額有冰紋斷。圓池上刻草書“大圣遺音”四字，池內納音左右上下四隅分刻隸書“至德丙申”四字年款，至德丙申為唐肅宗元年（公元756年）中唐之始，池兩側刻隸書“嶧陽之桐，空桑之材，鳳鳴秋月，鶴舞瑤臺”十六字，池下有“困學”、“玉振”兩方印，以上除年款外皆髹金。青玉軫足，細鏤絳結及旋瓣花紋，為明朝所制。迄今已近一千二百五十年，傳世既久，琴之足孔四周漆多剝落，木質亦接近朽蝕。足端雖纏裹織物并嵌塞木片仍難固定。張弦稍緊，既有損琴背虞，幸好管平湖先生有安裝銅足套之法，為此王世襄先生特請銅器修復專家高英先生制作銅套并仿舊染色，再請金禹民先生鐫刻八分書題記“世襄、荃猷，鬻書典釵，易此枯桐。”十二字。又請管先生安裝銅足套于孔內，不僅天衣無縫，且琴音絲毫無損，效果極佳。管先生曾笑曰：“又至少可放心彈五百年了。”北京故宮博物院所藏神農氏唐琴，不僅琴名“大圣遺音”與此琴完全相同，漆色、斷紋、池沼、年款也絕為相同。因而兩琴應制于同時，出自同手。故宮博物院研究員，著名古琴鑒定家鄭珉中先生認為此琴屬中唐之始，雷氏為宮中所造，應是唐琴的標準器。
歷經千年，而未曾破腹大修，極為難得。楊時百先生《藏琴錄》龍門寒玉一則稱“虞君得鶴鳴九皋與李君伯仁所藏獨幽及飛泉，錫君寶臣藏大圣遺音，武英殿陳列所長安之年制者五琴，池下皆有印方二寸玉振二字，絲毫不爽。西園主人因大圣遺音‘玉振’印上有方印‘困學’二字，定為鮮于伯機印，或‘玉振’亦鮮于樞印也。……皆鴻寶也。”表明此琴曾經為元朝著名書法家、詩人鮮于樞（字伯機，號困學山民）收藏。上述五琴，管平湖先生都曾親眼所見，并且有彈撫多年者。管平湖先生認為九德兼備當推大圣遺音，所謂九德兼備是指集奇、古、透、潤、靜、圓、勻、清、芳九種美好音色、韻味于一器，是古琴最為難得。大圣遺音琴原為北京著名琴家錫寶臣先生所珍有，一九四八年，王世襄、袁荃猷兩位先生“鬻書典釵，易此枯桐”，即以飾物三件及日本版《唐宋元明名畫大觀》換得黃金約五兩，再加翠戒三枚。其中最佳的一枚，為王世襄先生母親遺物。經著名琴家汪孟舒先生介紹，從錫寶臣先生之孫章澤川先生手中求得。至今五十五年間，視同拱璧，除文革十年被抄家之外，不曾須臾分離。
四、名琴欣賞
九霄環佩琴·伏羲式·唐代
大圣遺音琴·靈機式·唐代
太古遺音琴·師曠式·唐代
梅花落琴·仲尼式·唐代
一池波琴·神農式·唐代
老龍吟琴·響泉式·唐代
飛泉琴·連珠式·唐代
玉壺冰琴·神農式·宋代
混沌材琴·伶官式·宋代
萬壑松琴·仲尼式·宋代
